弗兰克·霍尔曼教授，全球知名的音乐理论家，坐在正中。
他的身影瘦削挺拔，眼镜后的目光总是带着几分探究与挑剔。
作为一位钻研世界音乐五十年的学者，他对华夏音乐的印象停留在学术的刻板框里——温婉的古调民谣，或是迎合潮流的流行混搭，精致有余，却难有震慑人心的力量。
然而，此刻，苏灿的表演如同一道雷霆，劈碎他的所有预判。
龙形吉他的第一声轰然炸响，金属琴弦嘶吼如龙，低沉的共鸣撞击着穹顶，像要把整个歌剧院的空间点燃。
苏灿的嗓音紧随其后，炽烈如熔岩喷薄，带着一股从骨子里透出的野性与怒意。
弗兰克的瞳孔猛地一缩，手中的钢笔“啪”地落在评分表上，墨迹晕开一团，他却忘了捡起，只是怔怔地盯着舞台。
“this… is beyond my expectations”他低声喃喃，眼镜后的目光闪过一丝罕见的震动，像被某种深埋的力量唤醒。
他侧头扫向其他评委，发现他们的冷静也在瓦解。
左边的米国流行乐制作人莱恩皱紧眉头，眼底混杂着惊愕与一丝不适，似乎被这狂烈的气势震得坐立不安。
右边的英伦古典大师艾琳微微前倾，手指无意识地敲着桌面，眼里跳动着审视与赞许的光。
小日子电子乐先锋山田眯起眼，低声用日语嘀咕：“これは…狂気と才能の融合だ…”（这…是疯狂与才华的融合…）。
法兰西爵士乐手则干脆摘下耳机，身体前倾，像被这旋律拽住了魂魄。
弗兰克深吸一口气，试图平复胸口的悸动，却发现心跳愈发失控。
他重新看向舞台上的苏灿，那个年轻的华夏歌手，黑红战袍如烈焰翻腾，龙形吉他冷光闪烁，像个孤胆战士站在万众冷眼中。
他的声音不是柔情低吟，而是震耳欲聋的呐喊，每一音都如重锤砸下，带着血与火的锋芒，直刺人心。
这不是表演，这是宣言。弗兰克心底暗道，眼中的光芒愈发炽烈。
他想起几十年前在学术会议上的发言，曾轻描淡写地说华夏音乐“精致却缺乏冲击力”。
如今，这句话被苏灿的嗓音碾得粉碎，羞耻与敬佩交织，让他不自觉推了推眼镜，手指在评分表上轻轻敲击，像在斟酌，更像在期待。
舞台两侧的屏幕跳动着歌词翻译，弗兰克的目光扫过那直白而大胆的字眼，眉头微皱，随即舒展开来。
他感到一种陌生的触动——这不是他熟悉的音乐语言，却有一种原始而强大的力量，像一座沉睡的火山突然苏醒，喷薄出无人能忽视的烈焰。
华夏音乐，远比我想象的更有灵魂……他低声呢喃，几乎听不见自己的声音。
他盯着苏灿挺拔的身影，仿佛看到一个崭新的定义在眼前成型。
他知道，这场比赛过后，他对东方音乐的认知，或许将彻底改写。
而这个年轻人，已经在他心中刻下一道无法磨灭的印记。
……
钮约大都会歌剧院的舞台上，苏灿的身影如一座燃烧的火山。
聚光灯炽热如矛，黑红战袍烈焰翻腾，龙形吉他在他手中低吼，金属琴弦震颤，激荡出狂野的音浪。